Biuro prasowe

Warsztaty audience development w domach i ośrodkach kultury w Polsce. Kilkanaście miejscowości i instytucji przeszkolonych

Współczesna kultura zmierza się z wieloma problemami. Ogromnym zagrożeniem dla kultury stała się światowa pandemia koronawirusa. W praktyce zahamowała działalność wielu ośrodków kultury lub przeniosła ich istnienie do internetu. Kluczowym zadaniem jest odbudowa zerwanych relacji z publicznością.

Z 2020 roku pandemia zaskoczyła wszystkich. Pierwszą zamrożoną branżą stała się kultura. Ośrodki kultury musiały całkowicie zmienić sposób prowadzenia działalności kulturalnej, w wielu przypadkach zaczęły realizować swoje programy w internecie. COVID-19 nie jest jedynym zagrożeniem dla instytucji kultury czy organizacji pozarządowych działających w obszarze kultury. Już przed epoką pandemiczną można było zaobserwować znaczny spadek zainteresowania publiczności. Odbiorcy programów kulturalnych zaczęli preferować kulturę, którą można odbierać we własnym zaciszu domowym praktycznie bez żadnego wysiłku. Zamiast wyjścia na seans filmowy dużo prościej jest sięgać po ofertę Netflix. Zamiast pójść na koncert - posłuchać muzyki dostarczanej przez Spotify. Kontakt z żywą kulturą przestaje interesować przeciętnego odbiorcę. W obecnych czasach najważniejszym zadaniem instytucji kultury jest prowadzenie działań, które mają na celu odbudowę więzi z publicznością i szczególną troskę w odtwarzaniu zerwanych relacji.

Czym jest audience development?

Audience development to działania instytucji kultury skoncentrowane na jakościowym i ilościowym rozwoju widowni. Jest to sposób prowadzenia dialogu z publicznością, która już miała styczność z ośrodkiem kultury oraz z potencjalną widownią, którą można zainteresować programem kulturalnym realizowanym przez daną organizację kulturalną. Jest to budowa i aktywizacja społeczności skupionej wokół ośrodka kultury, przy czym cały proces ma charakter długoterminowy. Podejmowane działania mają być spójne z misją oraz z wizją instytucji kultury. W 2020 roku, dzięki projektowi "Rozwój publiczności dla domów i ośrodków kultury w miejscowościach do 25 tysięcy mieszkańców", zrealizowanemu w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w dziedzinie zarządzania kulturą i wspierania rozwoju kadr kultury, kilka ośrodków kultury mogło uczestniczyć w warsztatach. Szkolenia odbyły się w Wołajowicach, Hrubieszowie, Werbkowicach, Stegnie, Wydminach, Lubiewie, Wolinie, Tychowie, Janowie Lubelskim. Prowadził je Artur Szczęsny - ekspert w dziedzinie komunikacji kultury i sztuki, projektowania strategii instytucji kultury oraz trener. Z wykształcenia magister sztuki. Ukończył Szkołę Filmową im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego oraz studia podyplomowe "Rozwój publiczności" (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu). Jest wykładowcą "Audience Development" (Uniwersytet SWPS w Warszawie).

Jakie problemy pomogły rozwiązać warsztaty audience development?

W trakcie warsztatów przeprowadzonych w kilku ośrodkach kultury okazało się, że nie ma wyrazistej misji, wizji czy strategii zarządzania kulturą. Ośrodki bazowały na statucie, co oznacza że nie były przygotowane do jakiegokolwiek konkurowania z kulturą masową dostępną w internecie. Warsztaty nauczyły przedstawicieli instytucji kultury jak pracować z publicznością, która odeszła jakiś czas temu - nie chodzi tutaj wyłącznie o stan epidemii w Polsce. Nauczyły też sposobów pozyskiwania nowej publiczności i budowania aktywnej społeczności, szczerze zainteresowanej działalnością instytucji kulturalnej. Przygotowały ludzi kultury do pracy w gwałtownie zmieniających się realiach współczesnego świata.

Kontakt dla mediów

2022-07-25

20-lecie Center for New Performance z CalArts – najważniejszej uczelni artystycznej w USA. W sierpniu zagrają w Polsce. Przyleci Travis Preston

Travis Preston – amerykański reżyser, artysta teatralny i operowy, dziekan CalArts School of Theatre i dyrektor artystyczny CalArts Center for New Performance – najważniejszej interdyscyplinarnej uczelni w Stanach i jednej z najlepszych uczelni teatralnych na świecie, w sierpniu przyleci do Polski. Dokładnie 3 i 4 sierpnia 2022 na Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku CalArts zaprezentuje swój multimedialny, wielojęzykowy i VRowy spektakl „HA-M-LET”, którego reżyserem i jedynym wykonawcą jest brazylijsko-amerykański performer Peter Mark. Center for New Performance działające przy CalArts świętuje 20-lecie istnienia. To „centrum dużej sieci relacji zawodowych i artystycznych, która przemierza świat”. Częścią tej sieci byli również polscy artyści, tacy jak Krzysztof Wodiczko i Agnieszka Holland.

Kontakt

HORSE WITH
WINGS AGENCY sp. z o.o.

Stalowa 47/11
03-425 Warszawa, Poland
VAT PL 5223098369

BIURO i PRZESTRZENIE SZKOLENIOWE (Centrum Kreatywności Targowa)

Targowa 56
03-733 Warszawa, Poland

Instytucja Szkoleniowa wpisana
do RIS pod numerem 2.14/00328/2020

Strona uszyta przez

Ta strona wykorzystuje pliki cookie, dzięki którym informacje są przechowywane na Twoim komputerze. Pozostawanie na tej stronie oznacza wyrażenie zgody na wykorzystywanie plików cookie.

...the End